De schilder en beeldhouwer Peter Keizer wordt inmiddels vijf jaar door De twee Pauwen vertegenwoordigd. Deze samenwerking heeft een hechte band tussen kunstenaar en galerie opgeleverd. Pas recentelijk hebben wij Peter zo ver gekregen zijn werken die hij in zijn atelier heeft aan ons te laten zien. Wij waren zo onder de indruk van dit overzicht dat wij Peter Keizer de hele galerie hebben toegezegd voor een retrospctief. Peter Keizer toont, op ons uitdrukkelijk verzoek, werken van de afgelopen 35 jaar.  

De stijl waarin Peter werkt is altijd zeer eigen en herkenbaar. Heldere kleuren, zeer pasteus en geabstraheerd. De thema’s van het werk zijn zeer gevarieerd. Wat ze gemeen hebben is het oog voor het alledaagse, de schoonheid, ernst en humor daarvan. Het is verrassend de ontwikkeling van de kunstenaar te zien, het zijn grote stappen, maar wel binnen eenzelfde landschap.

De portretten van Jolanda Gerrmann zijn meer dan een weergave van een gezicht. De toeschouwer komt niet zozeer dichtbij de persoon die is afgebeeld maar bij de universele karaktereigenschappen van de mens. De kwetsbaarheid van haar modellen vangt de kunstenaar middels haar penseel met een vakmanschap die zijn wortels heeft in de renaissance. Elke oneffenheid, elk bloedvaatje elke geringe oneffenheid in iemands gezicht zie je op de meer dan levensgrote portretten terugkomen, de mens is nooit perfect.

Jolanda hanteert een beperkt kleurenpalet op een groot formaat. En de bijzondere compositie geven haar portretten een eigenzinnige uitstraling.

Niels Smits van Burgst vangt vluchtige momenten voor altijd. Het vluchtige, het onbelangrijke weet hij op een dusdanige manier te vangen dat het importantie krijgt. Verloren tijd bestaat niet, wachten heeft een doel. Niels schildert op een impressionistische wijze, details zijn ondergeschikt aan de invoelbaarheid van het onderwerp. De vluchtigheid is gevangen in een kleurenpracht en techniek die eer doet aan het heden. Elk moment is van belang. De galerie toont werken uit een periode van 10 jaar.

Met forse streken, uitgesproken kleuren en heldere beeldtaal schildert Igor Tishin zijn personages. Hij laat er geen twijfel over bestaan dat zijn werk gaat over emoties. Die komen vooral tot uitdrukking in de ogen van de gezichten die hij weergeeft.

Tishin’s doeken zijn paradoxaal omdat hij erin slaagt met stoere lijnen en uitgesproken kleuren juist uiterst subtiele emoties vast te leggen. De houding van de gezichten en de omlijsting door kleding en achtergrond geeft het iets onaantastbaars.

De signatuur van de beelden van Karel Zijlstra is zeer herkenbaar. Zijn werken dragen een historie in zich, een mystiek van een ver verleden. Karel geeft hen langgerekte, sierlijke lichamen waardoor de personen die hij uitbeeldt licht, bijna zwevend zijn.
De inspiratie van Karel komt voort uit zijn zoektocht naar universele waarden die hij herkent in legendes, sages en mythen die alle culturen omspannen.

De werken van Karel Zijlstra zijn in brons uitgevoerd. Hij werkt ze iets ruw af en patineert ze zwart met groen accenten wat de beelden aardsheid geeft.